从1978年演员在后台人工筛黄豆来模拟雨声、敲锣鼓来模拟雷声，到如今现代化的舞美音效制造电闪雷鸣的雨天，话剧《于无声处》走过了整整30年。昨晚，为改革开放前期的思想解放带来一声惊雷的新版《于无声处》在上海话剧艺术中心首演。戏没变，但演员和观众，已换了整整一代人，30年前第一版的演员们也坐在舞台下，热泪盈眶。

　　《于无声处》于1978年由宗福先编剧，苏乐慈导演，首演于上海工人文化宫。故事发生在1976年文革结束前夜，人们的思想虽仍高度压抑，但对正义的呼声，处于即将爆发的边缘。

　　该剧讲述：青年欧阳平为悼念周总理，编写了名为《扬眉剑出鞘》的诗集，到处散发，他因此被定为现行反革命，遭全国通缉。这天，他与被诬陷为叛徒的母亲梅林一起，来到了母亲曾搭救过的老部下何是非家中，欧阳平与何是非的女儿何芸是恋人。然而为了自保，当年揭发梅林为叛徒的他再次向“四人帮”告密，要求逮捕欧阳平，最后，何是非落得众叛亲离的下场。剧末，何是非孤零零地伏在桌上说出“真安静啊”时，一声惊雷震动了舞台。

　　宗福先介绍，如今的新版在表演方式和舞台处理上更侧重于人物情感，使得不甚了解那段历史的年轻人也能被这个故事所感动。此外，对于反面人物何是非，该剧并未将之脸谱化处理成跳梁小丑，这使得人物形象更真实化、立体化。对此，宗福先表示：“通过这个剧，我想表达的是，文革迫害了两类人，一类是欧阳平、梅林这样的；另一类则是何是非这样的，他原本可能没有那么坏，但在那个时代与环境中，软弱的他为了自保而变得更坏了。”

　　充满戏剧冲突的故事、激情饱满的表演，使得该剧30年后依然感动了大批观众。记者注意到，走出剧场的中老年观众不少都眼含泪花，年轻观众也表示能充分理解剧中人物的情感，而这，正是该剧重排的目的所在。晨报记者 朱美虹